Обзоры концептуальных проектных решений

.
Французский молодой дизайнер Винсент Кадена (Vincent Cadena) на данный момент разрабатывает только концепты. Он родился в 1981 году, однако только спустя 25 лет серьезно задумался о своем предназначении. И, в результате, через год уже был открыт сайт, где Винсент представил несколько своих проектов. Стоит отметить, что профессионального образования дизайнер не получал.
.
Одним из наиболее интересных концептов, по нашему мнению, является “Полосатый диван” (Stripes sofa), рассчитанный на три человека. Для каждого сидящего, определена отдельная спинка. Пуфики и спинки обиты кожей, а основной каркас может быть сделан из пластика или из дерева, покрытого защитным глянцевым лаком.

.

“Amoebe” была создана Вернером Пантоном (Verner Panton) в 1968 году. Структура данного кресла полностью повторяет изгиб спины человека. Сверху дизайнер спроектировал навес, который как бы оберегает человека. Данная особенность обусловлена тем, что первоначально проект был разработан для установки в общественных местах и впервые был представлен в рамках “Visiona installation”.

.

Компания “Vitra”, спустя 40 лет, в начале 2008 года вновь наладила выпуск этого шедевра дизайнерской мысли начала

70-х.

.

Свой проект кресла “Stingray” Томас Педерсен (Thomas Pedersen) сделал вопреки рекомендациям его преподавателей из “Aarhus School of Architecture”, которые настаивали на том, чтобы основная часть кресла была сделана из дерева. Еще тогда, в 2002 году, Томас понимал, что нужно использовать новые материалы. И, в результате, он вместе со своим другом в помещении местной автостоянки, сделал кресло из металла и стекловолокна.

.

Для чего нужен мольберт? Видимо самым распространенным ответом станет: “Он служит подставкой под холст для художника”. Ну и совсем глупым покажется вопрос о том: “Для кого он предназначен?”. “Естественно, для художника”. А вот и нет. Эти распространенные мнения опроверг Аксель Бьюрстрём (Axel Bjurström), создав оригинальный мольберт для компании “Panasonic”.

.

Одной из разработок известной студии “Sand & Birch Design Studio” является кресло “M'ama non m'ama”. Главными его особенностями являются необычный каркас, выполненный в виде цветка и различные сменные покрытия, используемые для спинки и сидения. Если посмотреть на кресло сбоку, то можно увидеть как будто одного “лепестка” в этом футуристическом цветке не хватает. Создатели “M'ama non m'ama” заявляют, что это согласовывается с философией данного проекта. Ведь они хотели создать ощущение у потребителя не только о том, что кресло похоже на цветок, но и с тем, что он предназначен для влюбленных, которые гадают на цветах, отрывая лепестки…Любит, не любит, любит… Таким образом, целевой аудиторией являются влюбленные романтики любого возраста.

.

Уникальный стол “Concerto” был разработан Николасом Лавгроува (Nicholas Lovegrove) и Дамьеном Репуччи (Demian Repucci). Главной его особенностью является необычная форма в виде рояля, а также повышенная функциональность. Так в крышку “Concerto Table” встроен разъем для плеера “iPod” и, более того, она разделена на три части. В первую – встроен ящик для столовых приборов, вторая – может быть поднята и закреплена в таком положении. Причем для управления “iPod” установлены специализированный интерфейс и аудио-система, которые расположены под крышкой стола.

.

Кресло “Moore” разработано Филиппом Старком (Phillipe Starck) для компании “Driade”. Новый образец мебели, который возможно в скором будущем, признают классикой дизайна начала XXI века.

.

Форма кресла, напоминает раскрывшийся бутон каллы, отличающейся плавностью линий и слабовыраженной экспрессией. Само кресло расположено на прямоугольной платформе, которая закрепляет его, служа противовесом и грузом. Верхняя часть этой конструкции вращается за счет встроенного стержня.

.

Филипп Старк (Philippe Starck) – непревзойденный экспериментатор, создал в 2007 году множество проектов, которые сразу обрели популярность по всему миру. Одним из таких стало кресло “Miss Lacy”, которое было создано специально для компании “Driade”.

.

Необыкновенно элегантное кресло было сделано из нержавеющей стали. Однако на сайте компании предостерегают, что стул можно использовать только внутри помещения. Видимо, несмотря на столь практичный материал, “женская” структура не позволяет ему испытывать различные неудобства в виде осадков.

.

Известный японский дизайнер Токуджин Йошиока (Tokujin Yoshioka), разработал в 2006 году кресло “Pane”. Впервые оно было представлено весной на Миланском салоне того же года.

.

Кресло изготовлено из волокон полиэфирного эластомера, которые обычно используются в медицине. Первоначально из них формируется требуемая форма, которая помещается в картонный цилиндрический контейнер, а затем запекается в специальной печи при температуре 104 градуса. После этой процедуры, волокна склеиваются между собой, и, в результате, получается единая формованная масса.

.

Необычное кресло “TIP UP” было разработано специально для геймеров компанией “Ligne roset”. А для того, чтобы удовлетворить их потребности нужно было затратить много временных, трудовых и финансовых затрат, на то, чтобы изучить поведение таких людей. Что им нужно? Во-первых, чтобы кресло было удобным. Во-вторых, чтобы вокруг ничего не мешало движению рук, а иногда и ног. В-третьих – оно должно быть стильным и молодежным. Всем этим требованием соответствует “TIP UP”.

.

Кресло “Tivoli” разработал в 2007 году Фредрик Маттсон (Frederik Mattsons) для компании “PP møbler”. “Tivoli” – это, прежде всего, эксперимент, который пока не запущен в массовое производство. Сегодня выпущен только опытный образец.

.

Главной концептуальной особенностью этого проекта является его форма. Так, сидение было сделано из четырех изогнутых деревянных частей, и склеено в единую спираль. Она одновременно формирует само сидение, спинку и подлокотники кресла. Спираль закреплена шестью стальными прутами на деревянном основании, выкрашенного краской красного цвета. Сама спираль была зашкурена, но при этом обработана только бесцветным матовым лаком, который не перекрывает естественный цвет и фактуру дерева.

.

Голландская студия “Demakersvan” разработала очень необычный табурет “Lost & found”. Он сшит из твердой кожи, сложенной в несколько слоев. По краям был прошит специальными станками, использующимися для пошива обуви. Табурет стоит на ребрах жесткости, а также за счет внутреннего каркаса. Форма табурета, угловата и жестка. Однако острых углов нет.

.

Вообще, если перевернуть табурет в горизонтальное положение, то он станет очень похож на стилизованное изображение рыбы. Сидение – это голова, а раздвоенные ножки – хвост.

.

Необычную и очень полезную книгу в 2007 году придумал китайский дизайнер Эрик Жанг (Eric Zhang). Проект получил название “A Growing Book”. По сути это дневник, в котором пользователь может записывать свои наблюдения, идеи или результаты экспериментов. Причем, он непосредственно будет наблюдать за тем, как растет то, что было посажено. Таким образом, эта «живая книга» разработана для тех, кто любит растения и имеет большой запас терпения, чтобы записывать каждый день, например, незначительные изменения цвета листьев. В каркас книги встроены 8 маленьких источников света (LED). Вечером, вы можете их включить, для того, чтобы растения получали необходимое дополнительное освещение для нормального развития.

.

Компания “Outofstok”, базирующаяся в Сингапуре, разработала два табурета “Forest stools”. Они стилизованы под деревья с зелеными кронами, где “стволами и ветками” является основной каркас-опора, а “листья” – сидение, обитое бархатной тканью. При создании этого проекта, дизайнеры вдохновлялись прогулками по паркам и лесам, где чувствовали запах листьев, чистового воздуха и особую атмосферу свободы и расслабленности. Теперь вы сможете создать свой маленький парк в городской квартире, и утром, выпивая чашку кофе, очутиться среди мини-деревьев, которые повысят ваше настроение в начале дня.

.

Эстонский дизайнер Станислав Кац (Stanislav Katz) создал новый проект – терка для сыра. Уникальная профессиональная работа этого непревзойденного специалиста работы с формой, как всегда отличается юмористическим, утонченным подходом к созданию новых продуктов.

.

Терка выполнена из обычной стали и покрашена в желтый цвет. Таким образом, при минимуме используемого материала, а также визуальных средств отображения замысла, Станислав создал гениальный продукт, который наверняка станет легендой всего мирового дизайна.

.

Австралийский дизайнер Том Ковач (Tom Kovac) разработал для компании “Alessi” набор, из кофейной чашки и ложки. Новая разработка стала логичным продолжением, сделанного в 2003 году для “Alessi”, уникального проекта “Tea & Coffee Towers”. Честно говоря, когда я смотрел на все эти проекты в реальности (в музее Alessi), то многие из них мне показались совсем не удобными в обращении и представляют скорее арт-объекты, нежели ложки, чашки и чайники, которыми можно пользоваться ежедневно.

.

Табурет “Лангуст” был разработан дизайнерской группой “Margen design”, в которую входят три дизайнера: Хеновева Кастельяр (Genoveva Castellar), Лусила Биссионе (Lucila Biscione) и Марко Мускарьельо (Marco Muscariello). Главный девиз “Margen design” – равновесие функционального и эстетического.

.

Кабинет “Crepax Kadhorna” разработал в 2004 году Джузеппе Каневезе (Giuseppe Canevese) для итальянской компании “Ennezero”. Этот концептуальный кабинет отличает инновационный подход в использовании графики в виде принтов, нанесенных по всей его поверхности. Причем использовались не фотографии или геометрические рисунки, а комикс Гуидо Крепакса (Guido Crepax, 1933-2003).

.

Приверженец минимализма, американский дизайнер Джо Дусет (Joe Doucet) представил свой новый проект “Bound”. Необычный, элегантный стул, выполненный из дерева грецкого ореха, поражает не только своей утонченностью, но и необычной формой. Главным концептуальным решением является отсутствие задних ножек. На самом деле их заменяют перевернутые V-образные передние ножки. В связи с тем, что их толщина очень мала, то для дополнительного укрепления изнутри был вставлен стальной каркас.

.

Английский дизайнер Питер Мариголд (Peter Marigold) славится своими нестандартными дизайнерскими решениями. Причем в своих проектах он использует только дерево. Одной из последних разработок стала “Octave series” – коллекция стеллажей. Все представлено три модели.

.

Идея создания “Octave series” основана на наблюдении автора за своим окружением. Как оказалось вокруг него оказалось много веток и различных музыкальных инструментов. Ведь основной каркас, сделан из цельных или распиленных ветвей дерева, а полки выполнены из фанеры, но их формы, были позаимствованы у различных струнных инструментов.

.

Уникальное кресло “Feltri” было разработано знаменитым итальянским дизайнером Гаэтано Пеше (Gaetano Pesce) в 1987 году. Оно было создано специально для компании “Cassina”.

.

“Feltri” яркий пример постмодернистского подхода к дизайну. Причудливая форма кресла напоминает расстегнутый корсет. Нити, которые сдерживали виртуальное тело, обреченно свешиваются по периметру кресла. Яркая, стеганая обивка, как будто зазывает вас примерить на себя этот необычной “наряд”.

.

Стол “Маргаритка” был разработан американским дизайнером Фрэнком Гери (Frank Gehry) в 1972 году. Он является частью коллекции “Easy Edges”, которая позиционировалась как недорогая современная мебель, доступная любому желающему. Стоимость различных предметов из этой серии варьировалась в пределах 30-100 долларов.

.

Переносное кресло “Tube” было разработано Джо Коломбо (Joe Colombo, 1930-1971 гг.) в 1969 году. Оно состоит из четырех пластиковых цилиндров, каждый из которых покрыт поролоном и обит винилом. Главной концептуальной особенностью этого проекта является огромное количество компоновок. В зависимости от потребностей и желания, пользователь может составить из цилиндров различные комбинации. Причем, если потребуется, то можно использовать только два или три элемента, создавая сразу несколько предметов мебели.

.

Еще в 2004 году компания “Luceplan” представила настольные светильники “Birzi”. Однако они до сих пор пользуются популярностью, в связи с тем, что могут видоизменяться по желанию их хозяев.

.

Придумали этот оригинальный светильник из силикона два признанных профессионала - дизайнеры Карло Форколини (Carlo Forcolini, президент итальянской Ассоциации промышленного дизайна (ADI) и Джанкарло Фассина (Giancarlo Fassina).

.

Журнальный столик “Zeta” очень похож на лабиринт, каркас которого состоит из четырех Z-образных модулей. Несмотря на то, что их форма очень лаконична, совмещая их, дизайнер Мигель Киганда (Miguel Ángel Ciganda) создал конструкцию, которая одновременно является основанием для столика и, в тоже время, полками для журналов и газет.

.

Японский дизайнер Сакера Адачи (Sakura Adachi) разработал кресло “TUTU”. Его форма напоминает звезду или снежинку. Причем создается такое ощущение, что она выполнена из единого массива дерева, однако это ни так. Основным материалом является фанера, которая была сложена в несколько слоев и порезана на полосы одинаковой ширины.

.

Табурет французского дизайнера Патрика Джоуина (Patrick Jouin) уже признан одним из эталонов современного искусства. Такого высокого статуса, он удостоился после того, как стал частью коллекции Музея современного искусства в Нью-Йорке (MoMA). Ошеломительный успех проекта Патрика Джоуина (Patrick Jouin) начался в 2006 году, когда он был продемонстрирован на “Salone Del Mobile Milan”, а затем на “International Contemporary Furniture Fair” в Нью-Йорке.

.

Британская дизайнерская группа “HelloVon Studio” создала совместно с компанией “DuPont” кофейный столик. Его уникальность заключается не только в необычном дизайне, но и технологиях изготовления. Сам каркас “Colombian” выполнен из материала Corian®, который состоит из натуральных минералов и высокотехнологичной акриловой смолы. Его возможности практически безграничны. Этот композитный материал был изобретен в 1966 году. Основными характеристиками Corian® являются его твердость и повышенная устойчивость к повреждениям, отсутствие пор (не впитывает грязь и влагу), гладкость и сплошная структура.

.

Похоже, что классический скандинавский дизайн опять становится популярным. Ряд дизайнерских компаний в этом году выпустили модели мебели из светлого дерева. При этом в качестве защиты наноситься минимум химических веществ, таких как, например, лак. Идеальная бархатная поверхность мебели из светлого дерева – заслуга мастеров, которые либо вручную полируют, либо с помощью пескоструйной технологии обрабатывают каждую деталь.

.

Одним из необычных и инновационных проектов в этом году представил итальянский дизайнер и архитектор Массимилиано Фуксас (Massimiliano Fuksas).

.

Необычный радиатор в виде арабески Рон Арад (Ron Arad) разработал для компании “Tubor”.

.

Слово “Арабеска” в переводе с испанского “Arabesco” обозначает арабский. Оно также является названием сложного арабского орнамента, который состоит из геометрических или растительных элементов. В данном случае дизайнер интерпретировал изящный средневековый орнамент в современном радиаторе. В результате совмещения нескольких двойных эллипсов, получился продукт, отличающийся графической динамичностью линий.